Sigrún Hardarðottír has long worked with the theme of Gaia and the affinity between human expression and natural forces.  In the exhibition project Permutation(s) the artist has prepared a multimedia installation connecting Icelandic nature and a survey of Brno and its surrounding forests (Holedná in Jundrov or Soběšice) realized in the autumn of 2023. 

Sigrún Hardarðottír se dlouhodobě zabývá tématem Gaia a souvislostí mezi lidským jednáním a přírodními silami. Pro výstavní projekt Permutace autorka připravila multimediální instalaci propojující islandskou přírodu s terénním výzkumem města Brna spolu s okolními lesy (Obora Holedná v Jundrově nebo Soběšický les), který realizovala na podzim roku 2023.  

The artist Haraldur Karlsson has cooperated with Vasulka Kitchen Brno in the past having developed an online workshop on the use of Medical Imagery for Creative Purposes in 2020 and by having taken part in our residency program in 2021 where he proposed to work on the development of the Imag/ine software instrument for real-time video manipulation originally developed at STEIM by Steina Vasulka and Tom Demeyer for contemporary operating systems.

Letos v létě se Haraldur Karlsson připojí k brněnské Vašulka Kitchen a vystaví zde dvě svá díla: Mont Esja 16 Days a Innards

Susanna Flock zkoumá vztah těla k jeho technologicky zprostředkovanému prostředí a ke kultuře obrazovky. Ve své práci se zabývá kategoriemi a jevy, které ohledávájí souvislost mezi digitální technologií a každodenním životem. Do dialogu vstupují pojmy jako korelace digitálního a analogového, přítomnost a nepřítomnost, sounáležitost a osamělost, nebo dokonce izolace (vnímaná jako stav hyperpropojeného a komunitního prostředí). Podstatná část Susanniny práce se rovněž týká výzkumu internetových fenoménů, které jsou zhmotněny převážně do videoinstalací.

Susanna Flock explores the body’s relationship to its technologically mediated environment and screen culture. Her work investigates categories and phenomena pertaining to the relationship between digital technologies and everyday life, such as the correlation of digital and analogue, presence and absence, belonging and loneliness, and even isolation (however, seen as a condition of a hyper-connected and community-based environment). An essential part of Susanna’s work further concerns research into the internet phenomena mostly materialized in video installations.

The two rooms of Vasulka Kitchen Brno are fluidly functioning exhibition spaces, where short-term exhibitions responding to current events in the field of new media and contemporary art alternate with permanent exhibitions owned or on permanent loan to the association Vasulka Kitchen Brno.

Currently, Vasulka Kitchen Brno is exhibiting two works from the permanent exhibition, Lucifer’s Commission and Light Revisited.

Dvě místnosti Vašulka Kitchen Brno představují fluidně fungující výstavní prostory, kde mezi sebou alternují krátkodobé expozice reagující na aktuální události z oblasti nových médií a současného umění a expozice stálé, jež jsou ve vlastnictví nebo v trvalé výpůjčce spolku Vašulka Kitchen Brno.

Nyní ve Vašulka Kitchen Brno vystavujeme dvě díla ze stálé expozice, tedy Lucifer’s Commission a Light Revisited.

V Galerii Jelení v Praze, jenž je součást Centra pro současné umění Praha, probíhá výstava On Second Thought, kterou kurátoruje Jennifer Helia DeFelice z Vašulka Kitchen Brno.

Výstava On Second Thought se zabývá kontemplativními díly, která existují sama o sobě jako postupně se rozvíjející otázky, jako jakési sondy plynule přecházející od každodenního až k nevšednímu, přičemž využívají technických prostředků jako virtuální haptické cesty vybízející k hlubšímu ponoření, zamyšlení a přehodnocení.

On Second Thought, an exhibition curated by Jennifer Helia DeFelice of Vašulka Kitchen Brno, will open at the Jelení Gallery in Prague, part of the Centre for Contemporary Art Prague.

The exhibition On Second Thought deals with contemplative works that exist in themselves as gradually unfolding questions, as a kind of probes moving seamlessly from the everyday to the extraordinary use of technical means, as virtual haptic journeys inviting deeper immersion, reflection and re-evaluation.