Program

 

Program

Upcoming Events

May 282020
Exhibition

PETR VÁLEK: Figments (and other stuff): Opening on May 28, 2020, 6pm, follow the news

more…

Ongoing Events

Aktuálně nejsou žádné aktuální akce.

Recent Events

Mar 05
Mar 282019
Mynd (2000)

Curator in Kitchen: Vašulka´s video works selected by Miloš Vojtěchovský

Every Tuesday and Thursday during the opening hours you are welcome to the program Curator in Kitchen.

more…

Mar 112019

Orphistic Landscapes in Steina’s Video works: Selection of videos – March, 2019

Steina returns regularly at least since the 1980s to her native Icelandic landscape with a video camera. Many of her video works are directly inspired by the nature of the “Island of water and fire.”

more…

Feb 282019

YOUNG / KOMOROUS: COOKING MUSIC / CONFRONTATION

Every month we are inviting you to a cycle of sessions named COOKING MUSIC / CONFRONTATION. You can look forward to a series of listening shows based on the confrontation of the New York and Czech music scene in contemporary contexts.

Victor Young (U.S.)

American composer, arranger, violinist and conductor. Born in Chicago in 1900, the young Victor began playing violin at the age of six, and was sent to Poland when he was ten to stay with his grandfather and study at Warsaw Imperial Conservatory. In the mid-1930s he moved to Hollywood where he concentrated on films, recordings of light music and providing backing for popular singers, including Bing Crosby. He received 22 Academy Award nominations for his work in film but he did not win during his lifetime. He received his only Oscar posthumously for his score of Around the World in Eighty Days (1956).

Rudolf Komorous (CZ)

Born in Prague in 1931, he is a Czech bassoonist and composer living in Canada. He studied bassoon (with Karel Pivoňka) at the Prague Conservatory of Music. In 1959 he took part in electronic music courses in Warsaw, Poland. At the beginning of the 1960s, he was a co-founder (and bassoonist from 1961-68) of Musica Viva Pragensis, an ensemble that specialized in the performance of new music. Mr. Komorous immigrated to Canada in 1969 and became a professor of composition and music theory at the University of Victoria.

The event will be hosted by Viktor Pantůček, a scientist at the Institute of Musicology at FFMU, a playwright of a number of international music festivals, such as the Brno Contemporary orchestra.

FREE ENTRY

more…

Feb 14
Feb 282019
Telc - The Vasulkas, 1974

Curator in Kitchen: Vašulka´s video works selected by Lenka Dolanová

Every Tuesday and Thursday during the Vašulka Kitchen opening hours you are welcome to the program called Curator in Kitchen.

C-Trend (Woody, říjen 1974, 9:03 min., barva, zvuk)
In Search of the Castle (únor 1981, 9:29 min., barva, zvuk)
Summer Salt (Steina, 1982, 18:48 min., barva, zvuk)

„Výběr videí sleduje některá klíčová témata, která se v různých obdobích odlišným způsobem zjevují v díle Steina a Woodyho Vašulkových: cesta – ať již reálná cesta odněkud někam, například cesty z USA na Moravu a na Island, stěhování mezi různými místy pobytu v rámci Spojených států – New York, Buffalo, Santa Fe nebo cesta elektronickým médiem v objevování nových způsobů práce s materiálem -; vztah mezi záznamem reality a možnostmi jeho deformace prostřednictvím technologie; vztah obrazu
a zvuku. Ve všech třech videích také dochází k deformaci tradičního úhlu pohledu či rámce: obraz je zde rozkládán do řádků, rozpixlován, fluidně ohýbán pomocí zrcadlících objektů.

V díle C-Trend nejprve vidíme objekt vznášející se na pozadí elektronického šumu. Až později ze zvuku, následně i z obrazu, identifikujeme scénu s auty projíždějícími po ulici (při podrobnějším pohledu rozpoznáme i drobnější objekty, chodce či cyklisty). Dílo bylo vytvořené s využitím řádkovacího procesoru Rutt/Etra, který umožňoval vytvoření efektu „natahování“ řádků a vytváření iluze 3D tvarů, a se kterým Vasulkovi hojně experimentovali. Takto zpracovaná obraznost působí, jakoby jednotlivé řádky přejímaly
kontury objektů. Zatímco černé oblasti obrazu zůstávají nezměněné, bílé části jsou různě natahovány do řádků. Zároveň se deformuje samotný tvar rámce, z něhož se obraz vymyká a přetváří se ve volně plynoucí útvary – celý objekt-ulice se nejprve otáčí kolem vlastní osy, poté je rozložen na jednotlivé úseky rolující za sebou v ploše, ty se nakonec zavinují do sebe. Autoři procesoru Steve Rutt a Bill a Louis Etrovi v něm v roce 1973 poskytli tvůrcům analogový systém, umožňující manipulaci s vychýlenými signály v
reálném čase. R/E mění pomocí systému elektromagnetů a odkláněcích cívek běžný pravidelný řádkovací vzorec ve vzorec nepravidelný (ovšem, na rozdíl od dřívějších syntezátorů, je výsledek do velké míry předvídatelný). Změněný obraz musel být nahrán druhou kamerou pro opětovné získání správné časovací informace, potřebné k přehrávní na standardním monitoru. Vizuální část – záběr na ulici s projíždějícími auty – je deformován, zvuk zůstává nezměněn a poskytuje nám vodítko k nahrané realitě. Klasická hudba v pozadí a úhel pohledu dávají tušit, že původní záběr byl natočen z okna (snad z
ateliéru v Buffalu, kam Steina a Woody na počátku sedmdesátých let přesílili).

Výchozí záznam cesty v díle In Search of the Castle evokuje putování Vasulkových reálnými krajinami i těmi elektronickými. Příměstské prostředí je postupně transformováno stále komplikovanějšími zobrazujícími technikami. Nakonec vjíždíme do téměř abstraktního elektronického prostoru, který završuje tuto autoreferenční cestu elektronickým médiem. Video značí také vjezd do digitální oblasti, je zde použita například pixelace jako součást širšího souboru efektů. K vytvoření díla byl využit Artikulátor
digitálního obrazu, který Vašulkovi vyvíjeli od roku 1975 s fyzikem Donem McArthurem, počítačovým vědcem Jeffrey Schierem a hudebníkem a programátorem Walterem Wrightem, a který byl schopen zpracovat video signál a kombinovat analogové funkce s digitálními. Video je natočené pomocí objektivu rybí oko, obraz je zmnožován a prolínán a syntezátorový zvuk je průběžně modulován v závislosti na proměnách obrazu. Okouzlení vizuálními stimuly pouštní krajiny Nového Mexika je zjevné v dílech,
vytvořených v prvních letech zdejšího pobytu – Vašulkovi se na přelomu let 1979/1980 přestěhovali do Santa Fe.

V díle Summer Salt je performační aspekt ještě zjevnější, zároveň je dílo posunuté do oblasti „strojového vidění“, což je charakteristické pro díla Steiny již od poloviny sedmdesátých let, která zkoumají různé možnosti deformovaného záznamu využívajícího odrazů a zrcadlení i motorizovaných nahrávacích objektů. Kamera je v tomto případě opatřená různými udělátky a umísťovaná na pohyblivé objekty, což
způsobuje, že dochází k překvapivým prostorovým zmatením. Steina si proplétá kameru opatřenou skleněnou trubičkou a zrcadlem ve tvaru půlkruhu – takže poskytuje 360ti stupňový záběr – mezi nohama či ji přeskakuje (část nazvaná Somersault/ Kotrmelec), v další části (Sky High) je kamera se zrcadlícím objektivem umístěna na střeše auta a zobrazuje horizont ubíhající oblohy, v části Low Ride projíždí autorka pouští s kamerou na nárazníku, přičemž vestavěný mikrofon zaznamenává zvuky jízdy. V sekvenci Rest (Odpočinek) nechává kameru spočinout v houpací síti, přičemž zaznamenávané záběry
digitálně upravuje. Poslední část s názvem Photographic Memory je vrstvením krajinných záběrů různých ročních období a zároveň pracuje s kontrastem pohyblivých a zastavovaných analogových a digitálních obrazů.

Díla mají různý vztah k pohybu a nehybnosti, potažmo k pozorování a záznamu reality. Zatímco v prvním videu se jedná v prvním plánu o záznam situace pohybu dopravy kamerou vystrčenou z okna, ve druhém již Vašulkovi vystupují jako aktéři pohybující se zároveň s kamerou autem, ve třetím je pozorovatel střídavě pohyblivý i nehybný a vyměňuje si pozice s kamerou. Ve všech třech videích dochází odlišným způsobem ke znejistění naší pozice coby pozorovatelů. Vašulkovi dokumentují možnosti jednotlivých
nástrojů, které měli k dispozici i sami sebe lapené v tomto objevitelském procesu způsobem, který spojuje zvědavost techno-geeků a obsesi rozebírat, analyzovat a klasifikovat novou technologii (zejména Woodyho), cit pro vnitřní vizualitu a rytmus médií, duální audio-vizuální vnímání a hravý a sebe-ironický přístup (zejména Steiny). Výsledkem jsou díla, která působí jakoby vznikla mimochodem, a zároveň jako jediný možný výstup z nekonečna možných cest.“

Lenka Dolanová

more…

Feb 262019

Seeking Voice through Designing Instruments: Václav Peloušek

Václav Peloušek - musician, co-founder and main inventor of Bastl Instruments is going to share his insight of designing musical instruments and how that interacts/interferes with being a musician.

Václav Peloušek is going to talk about how music could be seen as a greater social structure and how musical instruments could be used as a way to grow and flourish social creative environment.

BIO: Václav Peloušek is a musician and an inventor based in Brno. He studied transdisciplinary creativity and graduated Art & Science class at University of Applied Arts in Vienna in 2014. During studies he teamed up with Ondřej Merta, not only as a band mates, but also to create new instruments and reflect origins of electronic creativity. They started art project Standuino in 2011 and later a company Bastl Instruments in 2013. Peloušek designed whole range of musical instruments, currently produced by Bastl and performs his music as Toyota Vangelis.

more…

Feb 23
Feb 242019

Instruments building DIY workshop: Ewa Justka

Vašulka Kitchen Brno in cooperation with BASTL instruments and Herna is cordially inviting you to the instruments building DIY workshop led by Ewa Justka. Registration for this event is required. More information regarding the registration can be found in the Facebook event.

Ewa Justka is a polish electronic acid-technoise artist (oh, how edgy), self taught instruments builder and electronics teacher based in London.

She is also interested in the notion of materiality of objects, vibrant, ontological systems (human bodies, electronic circuits, integrated circuits: varied range of micro and macro environments and relations between them) and an investigation of modes of quasi-direct perception through extreme light and sound actions, electronics, hardware hacking, breaking, deconstructing, wiring - or, to put it bluntly - designing synths and playing hard techno.

Ewa has performed and led workshops at festivals and venues like: Loop Festival, Sonic Acts, Supernormal Festival, Club Transmediale, STEIM, Colour out of Space, Unsound Festival, Norberg Festival, Insomnia Festial, Cafe Oto, and more.

more…

Feb 212019

Vašulka Kitchen Brno: Komentovaná prohlídka pro veřejnost

Přijďte na komentovanou prohlídku do brněnského Centra nových médií!

Povídání o životě a díle Woodyho a Steiny Vašulkových, zakladatelích newyorské The Electronic Kitchen a dramaturgii brněnského Centra nových médií, věnovaného odkazu manželů Vašulkových.

VSTUP VOLNÝ

more…

Feb 142019

Peter Blasser of Ciat-Lonbarde: PROGRAM CHANGE!!, For technical reasons, today's talk moves to Bastl Instruments headquarters at Rybářská 13. Bastl is also adding a workshop to teach participants to produce simple solar powered tools. The time remains the same, the programm starts at 6.pm.

DIY synths, solar powered synths

They say Don Buchla was a mastermind of early modular synths and Peter Blasser is a whiz of DIY synths. The Baltimore-based musician builds and designs electronic sound devices for fun and profit with his company, Ciat-Lonbarde. The fun part of all this is that a lot of his instruments look like toys.

After finishing studies in Electronic Music, Chinese, Computer Science and Ancient Greek Blasser also did an apprenticeship with legendary synthmaker Don Buchla. Starting out making guitars and lutes, Peter eventually moved on to making synthesizers often using recycled wood, copper and circuit boards for his unique designs.

Two days later there will be a workshop happening in Prague where you can build a solar powered touch synthesizer Tocante with it's designer Peter Blasser: DIY Workshop - Tocante

more…

Pages