Events

 

Curator in Kitchen

Vašulka´s video works selected by Lenka Dolanová

Thursday, 14 February, 2019 - 10:00 to 16:00
Tuesday, 19 February, 2019 - 10:00 to 16:00
Thursday, 21 February, 2019 - 10:00 to 16:00
Tuesday, 26 February, 2019 - 10:00 to 16:00
Thursday, 28 February, 2019 - 10:00 to 16:00

Every Tuesday and Thursday during the Vašulka Kitchen opening hours you are welcome to the program called Curator in Kitchen. In the month of February we are presenting a selection of videos from the rich archive of Vasulka´s as selected by Lenka Dolanová, the author of the book on life and works of Vasulka´s, Dialog s démony nástrojů (2011).

C-Trend (Woody, říjen 1974, 9:03 min., barva, zvuk)
In Search of the Castle (únor 1981, 9:29 min., barva, zvuk)
Summer Salt (Steina, 1982, 18:48 min., barva, zvuk)

„Výběr videí sleduje některá klíčová témata, která se v různých obdobích odlišným způsobem zjevují v díle Steina a Woodyho Vašulkových: cesta – ať již reálná cesta odněkud někam, například cesty z USA na Moravu a na Island, stěhování mezi různými místy pobytu v rámci Spojených států – New York, Buffalo, Santa Fe nebo cesta elektronickým médiem v objevování nových způsobů práce s materiálem -; vztah mezi záznamem reality a možnostmi jeho deformace prostřednictvím technologie; vztah obrazu
a zvuku. Ve všech třech videích také dochází k deformaci tradičního úhlu pohledu či rámce: obraz je zde rozkládán do řádků, rozpixlován, fluidně ohýbán pomocí zrcadlících objektů.

V díle C-Trend nejprve vidíme objekt vznášející se na pozadí elektronického šumu. Až později ze zvuku, následně i z obrazu, identifikujeme scénu s auty projíždějícími po ulici (při podrobnějším pohledu rozpoznáme i drobnější objekty, chodce či cyklisty). Dílo bylo vytvořené s využitím řádkovacího procesoru Rutt/Etra, který umožňoval vytvoření efektu „natahování“ řádků a vytváření iluze 3D tvarů, a se kterým Vasulkovi hojně experimentovali. Takto zpracovaná obraznost působí, jakoby jednotlivé řádky přejímaly
kontury objektů. Zatímco černé oblasti obrazu zůstávají nezměněné, bílé části jsou různě natahovány do řádků. Zároveň se deformuje samotný tvar rámce, z něhož se obraz vymyká a přetváří se ve volně plynoucí útvary – celý objekt-ulice se nejprve otáčí kolem vlastní osy, poté je rozložen na jednotlivé úseky rolující za sebou v ploše, ty se nakonec zavinují do sebe. Autoři procesoru Steve Rutt a Bill a Louis Etrovi v něm v roce 1973 poskytli tvůrcům analogový systém, umožňující manipulaci s vychýlenými signály v
reálném čase. R/E mění pomocí systému elektromagnetů a odkláněcích cívek běžný pravidelný řádkovací vzorec ve vzorec nepravidelný (ovšem, na rozdíl od dřívějších syntezátorů, je výsledek do velké míry předvídatelný). Změněný obraz musel být nahrán druhou kamerou pro opětovné získání správné časovací informace, potřebné k přehrávní na standardním monitoru. Vizuální část – záběr na ulici s projíždějícími auty – je deformován, zvuk zůstává nezměněn a poskytuje nám vodítko k nahrané realitě. Klasická hudba v pozadí a úhel pohledu dávají tušit, že původní záběr byl natočen z okna (snad z
ateliéru v Buffalu, kam Steina a Woody na počátku sedmdesátých let přesílili).

Výchozí záznam cesty v díle In Search of the Castle evokuje putování Vasulkových reálnými krajinami i těmi elektronickými. Příměstské prostředí je postupně transformováno stále komplikovanějšími zobrazujícími technikami. Nakonec vjíždíme do téměř abstraktního elektronického prostoru, který završuje tuto autoreferenční cestu elektronickým médiem. Video značí také vjezd do digitální oblasti, je zde použita například pixelace jako součást širšího souboru efektů. K vytvoření díla byl využit Artikulátor
digitálního obrazu, který Vašulkovi vyvíjeli od roku 1975 s fyzikem Donem McArthurem, počítačovým vědcem Jeffrey Schierem a hudebníkem a programátorem Walterem Wrightem, a který byl schopen zpracovat video signál a kombinovat analogové funkce s digitálními. Video je natočené pomocí objektivu rybí oko, obraz je zmnožován a prolínán a syntezátorový zvuk je průběžně modulován v závislosti na proměnách obrazu. Okouzlení vizuálními stimuly pouštní krajiny Nového Mexika je zjevné v dílech,
vytvořených v prvních letech zdejšího pobytu – Vašulkovi se na přelomu let 1979/1980 přestěhovali do Santa Fe.

V díle Summer Salt je performační aspekt ještě zjevnější, zároveň je dílo posunuté do oblasti „strojového vidění“, což je charakteristické pro díla Steiny již od poloviny sedmdesátých let, která zkoumají různé možnosti deformovaného záznamu využívajícího odrazů a zrcadlení i motorizovaných nahrávacích objektů. Kamera je v tomto případě opatřená různými udělátky a umísťovaná na pohyblivé objekty, což
způsobuje, že dochází k překvapivým prostorovým zmatením. Steina si proplétá kameru opatřenou skleněnou trubičkou a zrcadlem ve tvaru půlkruhu – takže poskytuje 360ti stupňový záběr – mezi nohama či ji přeskakuje (část nazvaná Somersault/ Kotrmelec), v další části (Sky High) je kamera se zrcadlícím objektivem umístěna na střeše auta a zobrazuje horizont ubíhající oblohy, v části Low Ride projíždí autorka pouští s kamerou na nárazníku, přičemž vestavěný mikrofon zaznamenává zvuky jízdy. V sekvenci Rest (Odpočinek) nechává kameru spočinout v houpací síti, přičemž zaznamenávané záběry
digitálně upravuje. Poslední část s názvem Photographic Memory je vrstvením krajinných záběrů různých ročních období a zároveň pracuje s kontrastem pohyblivých a zastavovaných analogových a digitálních obrazů.

Díla mají různý vztah k pohybu a nehybnosti, potažmo k pozorování a záznamu reality. Zatímco v prvním videu se jedná v prvním plánu o záznam situace pohybu dopravy kamerou vystrčenou z okna, ve druhém již Vašulkovi vystupují jako aktéři pohybující se zároveň s kamerou autem, ve třetím je pozorovatel střídavě pohyblivý i nehybný a vyměňuje si pozice s kamerou. Ve všech třech videích dochází odlišným způsobem ke znejistění naší pozice coby pozorovatelů. Vašulkovi dokumentují možnosti jednotlivých
nástrojů, které měli k dispozici i sami sebe lapené v tomto objevitelském procesu způsobem, který spojuje zvědavost techno-geeků a obsesi rozebírat, analyzovat a klasifikovat novou technologii (zejména Woodyho), cit pro vnitřní vizualitu a rytmus médií, duální audio-vizuální vnímání a hravý a sebe-ironický přístup (zejména Steiny). Výsledkem jsou díla, která působí jakoby vznikla mimochodem, a zároveň jako jediný možný výstup z nekonečna možných cest.“

Lenka Dolanová

Binary Lives *Steina and Woody Vasulka - Peter Kirby / 1996